Ang pagpreserbar sa usa ka tradisyon nga hinungdan niini labaw pa sa 400 ka tuig, sama sa Puebla talavera, usa ka hagit. Ang mga bag-ong pamaagi ug ang kabag-ohan sa mga panahon nagtimaan sa mga pagbag-o sa proseso sa paghimo niini, sa laraw niini ug sa proxy niini.
Daghang mga pabrika ang nagpabag-o sa kini nga karaan nga tradisyon, bisan pa adunay uban nga ang paghimo sa puti nga bodega ug mga tile gihimo usab sa orihinal nga mga pamaagi sa ika-16 nga siglo. Lakip sa kanila, ang balay sa Talavera de la Reyna nagbarug, usa ka bag-o ug taas nga kalidad nga workshop. Ang madasigon nga magtutukod ug tigpasiugda nga si Angélica Moreno adunay panguna nga katuyoan gikan sa sinugdanan: "Aron mahimo ang labing kaayo nga mga keramika sa estado sa Puebla. Aron maangkon kini - gisultihan niya kami - gigamit namon ang naandan nga sistema: gikan sa pagpili sa yutang-kulonon, ang pagmasa sa mga tiil (estante), ang trabaho sa ligid, ang enamel o glazing ug ang paghimo sa mga brush sa mga magkukulon mismo alang sa dekorasyon sa mga tipik. Usa kami sa pipila nga mga workshop nga nagsunod sa parehas nga mga lakang sa among mga katigulangan sa paghimo sa talavera ".
Apelasyon nga gigikanan
Alang sa pagpanalipod sa kini nga tradisyonal nga bapor, ang gobyerno nagpagawas sa Denomination of Origin Talavera D04 ug sa Opisyal nga Mexico nga Pamantayan. Pinasukad sa pagsulay ug sayup, nahibal-an ni Angélica ang mga tinago sa kini nga arte, nga hinayhinay nga nakab-ot ang usa ka kalidad nga produksyon nga una nga nikatap sa binaba nga pulong. Kaniadtong Septyembre 8, 1990, ang workshop sa Talavera de la Reyna pormal nga giinagurahan, sa dalan, usa sa labing kamanghuran nga natukod sa estado.
Wala sila matagbaw sa paghimo maayo nga kalidad nga talavera, gidapit nila ang mga bag-ong artista nga magtrabaho uban ang pamaagi. "Kinahanglan namon nga hatagan bili ang tradisyon sa katigulangan, nga giapil sa mga bag-o nga artista: pintor, eskultor, magkukulon ug tiglaraw." Si Maestro José Lazcarro miapil ug wala madugay pagkahuman, usa ka grupo sa 20 nga mga artista ang nagtrabaho didto sa tulo ka tuig; sa katapusan, ilang gipakita ang eksibit nga "Talavera, Vanguard Tradition", nga giinagurahan sa Amparo Museum kaniadtong Mayo 8, 1997 nga adunay maayong kalampusan.
Ang kini nga sampol gipakita usab sa Maison Hamel-Bruneau sa Québec, ug ang bahin niini sa American Society, USA (1998). Paglabay sa mga tuig, nag-okupar kini sa usa ka nag-una nga lugar sa Gallery of Contemporary Art and Design sa lungsod sa Puebla (2005) nga adunay ngalan nga "Alarca 54 Contemporary Artists", ug ang labing bag-o nga exhibitions nahitabo sa National Museum of Fine Arts (Namoc ), sa lungsod sa Beijing (China); ug sa Gallery of the Palace sa Municipal Institute of Art and Culture sa Puebla, kaniadtong 2006.
Pagpanday sa usa ka panulundon
Ang kalampusan sa kini nga mga exhibit nagtugot sa workshop nga mahimong usa sa mga pinalabi nga wanang sa labaw pa sa 50 nga mga artista, sa giila nga dungog sa nasudnon ug internasyonal, aron mag-eksperimento sa mga tradisyonal nga materyales, panapton ug kolor. Pagpamatuod niini mao ang gibana-bana nga 300 nga artistikong mga buhat nga naglangkob sa koleksyon niini. Ang paghiusa sa tradisyon ug kabag-ohan dili sayon nga buluhaton. Sa kini nga kaso, ang mga artesano, ingon mga manununod sa naandan nga proseso, nag-amot sa ilang kahibalo ug kasinatian, samtang ang mga artista nag-amot sa ilang mga konsepto ug pagkamamugnaon. Talagsa ang kombinasyon, tungod kay ang mga bag-ong buhat gihimo nga paglapas sa tradisyon, apan sa parehas nga pagluwas niini. Angay nga hinumdoman nga ang pipila sa mga artista nag-apil gyud sa pagpadako sa ilang mga piyesa, ang uban nagdesisyon nga ang mga artesano nalambigit sa daghang bahin sa ilang paghimo, sa ingon nakab-ot ang hingpit nga panagsama.
Kung nagpuyo ka sa Siyudad sa Mexico, sa Hulyo adunay ka higayon nga maapresyar ang mga talagsaong sinulat kung gi-exhibit sa Franz Mayer Museum: “Alarca. Talavera de la Reyna ”, diin mapamatud-an nga ang tradisyon ug kadungan mahimo’g magkauyon, nga adunay mga halangdon nga sangputanan. Kauban sa exhibit ang mga obra ni Fernando González Gortazar, Takenobu Igarashi, Alberto Castro Leñero, Fernando Albisúa, Franco Aceves, Gerardo Zarr, Luca Bray, Magali Lara, Javier Marín, Keizo Matsui, Carmen Parra, Mario Marín del Campo, Vicente Rojo, Jorge Salcido , Robert Smith, Juan Soriano, Francisco Toledo, Roberto Turnbull, Bill Vincent ug Adrián White, ug uban pa. Niini, ang Puebla talavera gibutang sa usa ka lebel sa kalibutan nga may kalabutan, pinaagi sa pag-apil sa mga bag-o nga taghimo nga ang paghatag naghatag kini usa ka bag-ong agianan o proyekto, dugang sa pagtinabangay sa pagpreserba sa kini nga bapor, sa walay duhaduha nabag-o ngadto sa usa ka hingpit nga pagpakita sa arte. .
Kasaysayan
Kini adunay sinugdanan sa ikaduhang katunga sa ika-16 nga siglo, kung diin ang pila nga mga alagianan (mga workshop sa magkokolon) natukod sa halangdon nga lungsod sa Puebla. Ang agalon nga si Gaspar de Encinas nagbutang usa ka tindahan sa china kaniadtong 1580-1585 sa daan nga Calle de los Herreros, diin gihimo niya ang puti nga yuta nga yuta ug tile, nga sa kadugayan mahibal-an nga talavera earthenware, sama sa pagsundog sa gihimo sa lungsod sa Talavera de la Reyna, lalawigan sa Toledo, Espanya.
Sa tibuuk nga viceroyalty, vases, vases, basins, plate, bowls, kaldero, trays, jugs, relihiyoso nga mga numero ang gihimo sa kini nga pamaagi ... kining tanan nga mga butang nga gipangayo dili lamang alang sa ilang arte apan lakip usab sa kagamitan nga magamit, ug nakaabut sa tulo nga lebel sa kalidad: maayo nga yuta nga kolonon (nagdala kini hangtod sa lima ka mga glazed shade nga dugang sa puti nga enamel), ordinaryong yuta nga yuta ug dalag nga yuta nga kulonon. Ang dekorasyon pinasukad sa mga bulak nga motibo, balahibo, karakter, hayop ug talan-awon, sa impluwensya sa Moorish, Italyano, Intsik o Gothic.
Alang sa bahin niini, ang tile nagsugod ingon usa ka yano nga elemento sa pagpanalipod ug natapos ingon usa ka hinungdan nga pangadekorasyon nga butang, nga karon makita naton sa daghang mga relihiyoso ug sibil nga arkitektura nga buhat, ang mga nawong sa templo sa San Francisco Acatepec (Puebla) ug ang Balay sa Ang Azulejos (Mexico City) duha ra ka katingad-an nga mga pananglitan nga takus dayegon.
Sa ika-19 nga siglo, ang usa ka dako nga bahin sa mga pabrika sa kulonon sa Puebla gisuspinde ang ilang trabaho, ug ang pipila nga magkokolon nga adunay pagbansay naglisud sa pagpadayon sa ilang mga workshop. Sa unang mga dekada sa miaging siglo, gisulayan paghimo usa ka bag-ong istilo pinasukad sa paghubad sa mga karaan nga elemento, sama sa pagguhit sa mga codice ug kopya sa lainlaing mga kopya, mga elemento nga modernista nga wala molampos.
